4 Busters Mitos Lebih Indah tentang Kreativitas

Jangan percaya mitos yang Anda dengar tidak kreatif. Pikiran Anda kreatif.

Foto oleh Steve Johnson di Unsplash

Ingat kata-kata ini:

“Karena kita ini buatan Allah, diciptakan dalam Kristus Yesus untuk melakukan pekerjaan baik, yang dipersiapkan Allah sebelumnya supaya kita hidup di dalamnya (Efesus 2: 10, NIV).”

Saya ingin Anda tahu bahwa beberapa hal yang telah Anda ketahui tentang menjadi artis TIDAK benar. Ada begitu banyak mitos di luar sana.

Inilah pemikiran saya yang terus menerus tentang mitos kreativitas. Inilah 4 mitos terakhir.

Anda dapat membaca posting pertama dengan 3 mitos pertama di sini.

1. Seni anak-anak tidak bernilai banyak kecuali anak itu sangat berbakat.

Mitos ini harus dibantah.

Setiap karya seni yang dihasilkan seorang anak adalah kesempatan belajar.

Begitu mereka merasa bahwa tidak akan ada penilaian, maka mereka bebas mengekspresikan diri. Potongan-potongan yang menurut anak layak untuk ditampilkan perlu ditampilkan.

Ini adalah cara terbaik untuk menghadirkan galeri dan mengubah karya seni saat dibuat. Menggunakan bingkai lama, cat mereka dan biarkan kosong - tidak ada dukungan. Saat anak Anda membuat gambar, gunakan paku lengket dan masukkan bingkai. Ubah kapan saja.

Saya mengajar anak-anak dan orang dewasa untuk mengatakan, "Saya seorang seniman." Itu pernyataan penting.

2. Jangan mengajarkan pelajaran apa pun kepada anak-anak karena Anda akan menghambat ekspresi mereka.

Yang ini benar-benar gila.

Semua subjek dan olahraga memiliki keterampilan yang terkait dengannya.

Keterampilan dapat dipelajari secara sederhana dan progresif. Mereka tidak harus menjadi bagian besar dari pengalaman, tetapi kita semua perlu melatih keterampilan tertentu. Dan kemudian setelah beberapa pelatihan kita dapat diberi kebebasan untuk menggambar atau menciptakan seperti yang kita inginkan.

Saya mengambil pelajaran cat air dasar ketika saya memulai perjalanan saya ke seni. Kemudian saya mengambil pelajaran seni kreatif, kemudian perspektif, menggambar garis besar dan saya menonton video. Saya mengambil kelas. Kemudian saya bereksperimen sendiri. Perintahnya terserah Anda.

Tetapi jangan menghindar dari mempelajari sesuatu yang baru.

Teknik-teknik baru juga sangat menyenangkan. Tahun ini saya melakukan percobaan anak-anak menggunakan spons dan cat air. Apanya yang seru!

Anak-anak di tempat kerja - dengan spons dan cat air sebagai latar belakang.

3. Seorang seniman sejati menggambar dan menciptakan dari imajinasinya.

Yang ini tidak realistis. Semua seniman menggunakan sesuatu untuk inspirasi.

Untuk mengetahui bagaimana sesuatu terlihat seseorang harus merisetnya. Bahkan jika itu adalah karya yang tidak realistis, seorang seniman harus memulai dari suatu tempat. Menggunakan foto, kehidupan nyata, atau bahkan karya seniman lain membantu seorang seniman belajar dan tumbuh.

Seniman perlu mempelajari bentuk dan struktur, jadi menggunakan apa yang ada di sekitar mereka itu penting.

Lanskap batik oleh Janis Cox - dijual

Tentu saja, imajinasi kemudian dapat berperan ketika artis merasa nyaman dengan subjeknya.

4. Seniman sejati mencintai setiap bagian dari nilai yang mereka hasilkan.

Yah, itu benar-benar gila. Apakah Anda senang dengan semua yang Anda lakukan? Apakah Anda tidak membakar makan malam (saya punya.) Jika Anda seorang perajut saya yakin Anda telah menarik proyek Anda setidaknya sekali. (Saya sudah.)

Jadi jangan berharap anak-anak menyukai semua yang mereka lakukan.

Anda dapat bertanya kepada mereka bagian mana dari pekerjaan yang paling mereka sukai. Tetapi jika mereka menemukan mereka tidak menyukainya - itu tidak masalah.

Saya memiliki begitu banyak karya seni yang saya gunakan di bagian belakang kertas cat air, dan bahkan memotong karya ciptaan saya untuk membuat kartu dan label nama.

Terserah para seniman ketika mereka puas dengan pekerjaan mereka.

Anda tidak harus mengatakan, "gambar yang bagus" untuk setiap karya seni yang dihasilkan anak Anda (atau Anda juga bisa menghasilkan)

Ketika Anda bertanya kepada artis berapa banyak gambar dari 5 yang mereka sukai dan bersedia untuk bagikan, sebagian besar artis akan mengatakan SATU atau DUA.

Jadilah realistik.

Pikirkan olahraga lagi. Semua tokoh olahraga tidak memiliki permainan "A" setiap saat, bukan? Jangan berharap dan jelaskan hal itu kepada anak Anda sehingga ia bisa santai dan bersenang-senang.

Karya agung akan menjadi lebih mudah ketika tidak ada tekanan.

Berikut ini adalah kumpulan 4 mitos lagi tentang seni dan kreativitas.

  1. Seni hanya bernilai banyak ketika seseorang sangat berbakat.
  2. Seniman sejati seharusnya tidak membutuhkan pelajaran seni.
  3. Seniman sejati hanya menggambar dari imajinasi mereka.
  4. Seniman sejati MENCINTAI setiap karya seni yang ia hasilkan.

Itulah mitos penghilang. Mari kita hancurkan mitos-mitos ini. Saya sedang mencari cara untuk menginspirasi Anda untuk berkreasi bersama anak-anak Anda. Tetap disini.

Apakah Anda mengerti mengapa anak-anak dan orang dewasa berpikir mereka tidak bisa menggambar atau membuat?

Saya membaca ulang buku yang indah tentang seni karya Mona Brookes, berjudul Drawing With Children. Informasi ini dari salah satu bab yang menarik perhatian saya. Saya juga menambahkan pemikiran saya sendiri.